Et kunstværk kan stå fint i sig selv, men mange opdager først, hvor flot det kan fremstå, når det får en ramme, der passer til motivet. En ramme ændrer ikke værkets indhold, men den kan give en klarere afgrænsning, så øjet lettere finder frem til det, der betyder mest.
Indramning bruges til malerier, plakater, tegninger og fotografier, og selv små justeringer i farver, materialer eller glas kan give værket en mere tydelig tilstedeværelse i rummet.
Hvordan en ramme påvirker udtrykket
En ramme giver en slags ”pause” omkring motivet. Uden den kan billedet virke uroligt mod væggen, men med en ramme får motivet en mere rolig kant. Træ giver varme. Metal giver en klar linje. En malet ramme kan fremhæve en nuance i motivet, der ellers drukner.
Glas har også meget at sige. Hvis rummet har stærkt lys, kan refleksfrit glas være en fordel, så genskin ikke tager opmærksomheden. Almindeligt glas fungerer fint i rum med mildt lys, hvor vinklerne ikke skaber forstyrrende skær.
Passepartout skaber luft mellem ramme og motiv. Det gør især en forskel ved tegninger, tryk og akvareller, hvor en smal kant kan give motivet et mere afbalanceret udtryk.
Håndværk og fornemmelse for motivet
En god indramning bygger på både håndværk og blik for motivet. Rammens tykkelse, dybde og farve skal passe til værket, men også til væggen, lyset og stemningen i rummet. Mange vælger at få hjælp fra fagfolk, fordi de kan se små ting, der ikke er tydelige for andre.
Du kan finde inspiration gennem indsigter om indramning Århus, hvor erfaring med forskellige rammetyper og glas giver idéer til, hvordan ens eget værk kan få et mere afstemt udtryk.
Typer af værker
Forskellige værker kræver forskellige valg. Fotografier har godt af glas, der styrker farverne og forlænger levetiden. Akvareller og tegninger skal altid have syrefrit materiale omkring sig, da papiret er mere følsomt.
Malerier på lærred indrammes ofte uden glas, så strukturen i lærredet bliver en del af oplevelsen. Det gør motivet mere levende og giver en mere direkte kontakt mellem værk og beskuer.
Tryk og grafik kan ændre karakter markant med den rette kant omkring sig. En passepartout løfter detaljerne, mens en smal ramme giver et mere nutidigt udtryk.
Samspillet med rummet
Når man vælger ramme, bør man tænke på rummet, hvor værket skal hænge. En mørk ramme kan virke tung på en lille væg, mens en lys ramme kan forsvinde på en bred flade. Lys har også noget at sige. Sollys kan være hårdt ved sarte materialer, mens lamper kan gøre detaljer tydeligere.
Refleksfrit glas kan være en stor fordel i rum med mange vinduer, da det gør motivet synligt fra flere vinkler uden skær.
Når indramning giver værket en opgradering
Den rette ramme gør mere, end man lige tror. Den samler motivet og giver det en form for nærvær, som får det til at træde tydeligere frem. Så spørgsmålet er bare, om dit kunstværk ikke også skal have en ny indramning?